Stelen, Leinwände, Klötze, Lalkas, Tabs und Quadrini … die Malerin aus Bad Waldsee spielt mit Formaten und Malgründen ebenso wie mit Emotionen, Malstilen und Farben.
Verräterisch, anklagend, verführend nimmt sie den Betrachter mit in ihre Sicht der Dinge.
Laudatio zur Vernissage Gisela Löchner >>> Fotos von der Vernissage
Musik zur Vernissage Ersin Simsek Baglama-Klassik
Die 100. Ausstellung wird gefeiert mit der Vernissage der Werke von Jolanta Switajski-Schaefer, anschließendem Galerie-Frühstück und Musik mit dem Duo Twicelight.
Jolanta Switajski-Schaefer, Malerin und Bildhauerin aus Weingarten, Mitglied im BB K Süd-Baden, hat nach ihrem Studium ‚Malerei und Bühnenbild‘ mehr als zwanzig Jahre lang mit unterschiedlichen Werkstoffen und vielseitigen Techniken gemalt und sich in Gegenwartsmalerei und Bildhauerei weitergebildet.
Nun ist sie beim Holz angekommen und ›das am liebsten mit der Motorsäge‹. Sie zeigt zum ersten Mal in der MühlenGalerie ihre Holzskulpturen. Birkenstämme, Eiche und Robinie verwandelt sie mit der Motorsäge in Figuren. Menschen stehen im Vordergrund. Frauen, Männer und Kinder in alltäglichen Situationen – mit verschiedenen Charakteren, Gesichtszügen und Posen … sie zeigen Menschenwürde, Respekt und Toleranz und spiegeln zeitgenössische Ereignisse wieder.
Im KunstRaum Oberteuringen 2017 / 2018 ist sie mit ihren neuen Arbeiten, den Holzskulpturen, parallel zur Ausstellung neu vertreten.
www.jolanta-switajski-schaefer.de
Galerie Frühstück im Anschluss an die Vernissage. Genießen Sie den Start in Ihren KulturSonntag mit einem späten Frühstück, mit dem Besuch der Ausstellung und der Musik mit dem Duo Twicelight.
Die Fotogruppe »Fotowerk« aus Weingarten zeigt neue und unbekannte Bilder.
Die Fotoarbeiten beeindrucken durch großen Facettenreichtum und außergewöhnliche Vielseitigkeit.
»Inspiration Fotografie« ist die Vielfalt der Motive, Stile und Techniken, die die Mitglieder des Fotowerks vertreten.
Jeder der Fotografen hat seine eigene Art, die Dinge zu fotografieren.
Die ausstellenden Mitglieder des Fotowerks sind Markus Fimpel, Thomas Fimpel, Melanie Möller, Günter Schaefer, Cornelia Schöffel, Anait Stahr und Thomas Spahr.
Die Ravensburger Künstlerin präsentiert Arbeiten der letzten drei Jahre – Zeichnungen, Malerei und Objekte.
Sie sind vorwiegend abstrakt, doch tauchen auch figurative Elemente auf.
Ihre Werke zeichnen sich aus durch den vielseitigen Einsatz unterschiedlichster Materialien –
Acrylfarbe, Ölfarbe, Kreiden, Tusche, Aschen, Wachs und eigene Fotografien auf Papier, Leinwand, Stoff, Holz, Aluminium und Plexiglas.
Es ist das kreative Potential von Dingen des Alltags wie verrottetes Material, Papier, Pappe, Natur-materialien, Farben und Gold, die die Gruppe um die Künstlerin Dorothee Schraube-Löffler in Bildern, Wandobjekte und Skulpturen umsetzt.
»Im Alltäglichen das Wunderbare zu sehen« inspiriert die acht Kunstschaffenden
Dorothée Schraube-Löffler, Christa Dallmann, Margit Hofmiller, Ingrid Marquart, Gabi Nold, Hanne Rueß, Josefine Schneider und Richard Sorg.
In Zusammenarbeit mit der Projektstelle Inklusives Oberteuringen startet der Kulturverein eine Ausstellungsreihe der Art Brut, Unverbildeten Kunst oder Direct Art. Menschen am Rande der Gesellschaft lebend oder mit Assistenzerfordernis auf Grund von Behinderungen zeigen, dass Kunst keine Barrieren kennt – sie baut Brücken.
BONSAI ist eine uralte Kunst der Gestaltung und Aufzucht von Bäumen in Kleinformat. Obwohl der Begriff »Bonsai« aus dem japanischen stammt, ist die Kunst der Baumgestaltung »Pensai« ursprünglich im alten China vor mehr als 2000 Jahren entstanden.
Die Arbeitskreis Mitglieder zeigen ihre schönsten Bonsais, die schon über viele Jahre gehegt und gepflegt wurden. Die Exponate sind zum Teil über 80 Jahre alt. Interessierte am Hobby Bonsai können sich bei den angebotenen Führungen durch die Ausstellung umfassend informieren.
Geöffnet: SA 14 - 18 Uhr | SO 10 - 18 Uhr
Führungen: SA 14:30 Uhr | SO 11 und 14 Uhr
Mit Dorothee Schraube-Löffler und Johannes Braig treffen künstlerisch gesehen zwei diametral entgegengesetzte Positionen aufeinander. Unter dem Titel »Die Form, nach der wir suchen.« zeigen sie jedoch, wie ähnlich die Motivation ist, die sie zu ihrer Kunst antreibt.
Die Künstlerin als Ordnung schaffendes und dadurch sinnstiftendes Medium begegnet uns in Dorothee Schraube-Löffler. Ihre Bilder – oder eher Bildobjekte – der letzten Jahre bewegen sich im Spannungsfeld von Symmetrie und Zufall. Durch
die mit Blattgold belegten Oberflächen, die die Künstlerin aus den vielfältigsten Materialien in die geometrische Form des Quadrats zusammensetzt, entstehen feingliedrige Strukturen.
Johannes Braigs Kunst bewegt sich zwischen Figuration und Abstraktion. Eine starke Reduzierung und die Befragung unserer »Bildgewohnheiten« fordern den Betrachter vor seinen Bildern auch inhaltlich heraus.
Das »Personal« auf seinen Bildern ist entsprechend vielgestaltig und überraschend.
